La artista nos recibe en su atelier de Nogent-sur-Marne. De nacionalidad venezolana, se muda a Francia hace más de 30 años y comienza a desarrollar su obra un poco después. Su atelier es un lugar abierto, rodeado de árboles y naturaleza en todas sus formas, resalta una terraza de madera, que bordea una fuente, y nos comenta que ella misma la construyó; nos invita a pasar y entramos en un lugar lleno de luz, donde se respira tranquilidad y equilibrio, cada cosa está en su lugar, todo es blanco y organizado, solo rompe con la homogeneidad del lugar su perrita « El », quien con su tono de piel oscuro contrasta con todo lo que le rodea. Curiosa, con una mirada tímida, nos recibe también.
Martha comienza por presentarnos su atelier, y nos explica que, paralelo al desarrollo de su obra, da clases de dibujo y anatomía en su atelier y en la Universidad París 1. Nos enseña una cantidad de caballetes que utiliza durante las clases, perfectamente guardados en un espacio destinado para eso; vemos también una especie de tarima, donde nos cuenta que es donde ubica a las personas que sirven de modelo para sus estudiantes durante la clase de dibujo.
Una vez recorrido su taller, comienza a sacar sus dibujos en papel y carboncillo, distintos en apariencia, pero todos siguiendo una misma línea: geometría y abstraccionismo. Sus dibujos se caracterizan principalmente por su sutileza, su intencionalidad, su búsqueda. Cada línea trazada tiene una intención y una razón de ser, sea para crear volumen o textura, para realzar, para contrastar, o para crear movimiento en serie.
Después de conocer algunos de sus dibujos pasamos a sus esculturas. Para las mismas utiliza materiales como acrílico, a veces en colores primarios, otras, transparentes, blancas y negras., los formatos varían. En principio, sus obras nos transmiten movimiento, después nos despiertan la curiosidad, al tratar de seguir los movimientos,nos damos cuenta de que también tienen musicalidad, ya que son movimientos en serie, unísonos, que parecen estar en armonía y que a su vez contrastan, parecen guiarnos hacia algún lugar desconocido. Son movimientos , volúmenes y texturas que expresan tranquilidad, interactúan, juegan con la luz, irradian luz.
Finalmente nos presenta algunos de sus proyectos digitales, que viene desarrollando desde hace más de 10 años. En cuanto a sus obras, han sido exhibidas dos veces en el Museo de Arte Contemporáneo de Caracas MACSI y en galerías en España, Francia, Suiza, Belgica, Venezuela, Mexico y Estados Unidos, tanto en exposiciones individuales como colectivas.
Martha es una artista que abarca la totalidad del concepto. Es muy creativa y productiva, su obra es expansiva. Dibuja en papel y carboncillo, crea esculturas en diferentes materiales, juega con movimiento, contraste colores, musicalidad, y sensibilidad. Utiliza distintas técnicas y tecnologías para crearlas. Sus conocimientos de diseño gráfico y arquitectura, sumados a sus conocimientos tecnológicos, la han llevado a crear no sólo obras sino también una cantidad de proyectos digitales, totalmente posibles y sustentables que espera poder concretar en algún momento. Algunos de estos proyectos la han llevado a ganar distintos premios como el premio del salón de Artistas Venezolanos de la Embajada de Venezuela en Paris,1990; obtuvo el taller de artista de la Fundación Nacional de artes Gráficas,1998; el premio de la Bienal de Escultura, Saint PierreLes-Elboeuf, Francia, 1999; Premio de grabado en España,2005; primer premio en la II Bienal de Escultura de Guadalajara, Museo de las Artes,Jalisco, Mexico, 2011.
Navy blue mind 